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  • 建立时间: 2007-04-11
  • 更新时间: 2007-12-28

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  • 小孩子

    2007-12-28

  • 制作flash动画的基本概念

    2007-4-18

    <DIV>
    <P>&nbsp;</P>
    <P>1,&nbsp; 剧本 </P>
    <P>2,&nbsp; 场景{背景。帧。播放速度}</P>
    <P>3,&nbsp; 元件{图形。影片剪辑。按钮}</P>
    <P>&nbsp;</P>
    <P>&nbsp;</P>
    <P>一般来说,用flash制作的动画不会很长,但是其制作概念跟电影非常类似,都有3个必要的重要元素;剧本 场景 元件。电影中的场地 背景和道具如同动画的场景颜色及背景图形文件;电影里的主角和配角就是动画中过往来去的个各元件;而剧本更是整个动画的灵魂所在,背景颜色 场景设计 元件的进场方式及时间和台词等,都必须在剧本中先规划好。</P>
    <P>&nbsp;</P>
    <P>&nbsp;</P>
    <P>剧本</P>
    <P>&nbsp; 剧本是3个要素中最无形的,却也是最重要的。也许你会觉得写剧本非常的难,但其实也很简单,就是你对这部动画的整体规划和概念,需要考虑的重点大致如下;</P>
    <P>&nbsp; 画面的背景颜色,画面的大小范围,希望呈现什么样的效果,要使用什么用的元件,要哦使用多少元件,元件要如何出入场,是否要加入音乐,动画的剧情内容,整个动画的长度及播放的速度等等。</P>
    <P>场景</P>
    <P>&nbsp; 所谓的场景包含拉所有制作动画所需要的基本设置,最容易了解的就是动画的背景底色。此外,每一个场景都是由许多帧所组成的,以卡通设计为例,帧相当于一张静态的图片,并之快速播放就会产生动态效果,就像卡通里的人物在动的感觉。而许多内容连续的帧组合在一起快速播放时,就可以构成一部完整的动画。而影响场景的因素有;背景 帧和播放速度。</P>
    <P>&nbsp; 背景-------背景就是画面的背景颜色或背景图形文件,一般动画的长度短则数秒,长则数分钟,因此长有一个背景贯穿全场的情形,但是也可以根据动画剧情的复杂度,利用一个以上的场景,设置不同的背景,来增加整个动画的丰富性。</P>
    <P>&nbsp; 增加新的场景通常是为了营造出不同空间的感觉,或转换动画的场合,就好像到不同的地方去拍摄电影外景一样。它可以描述不同的地点,背景 甚至时间等。</P>
    <P>&nbsp;在flash中有一个专门用来管理场景的面板,让动画制作者可以清楚的掌握整部动画的所有场景结构,不过,现在大部分的动画都是一个场景而已。</P>
    <P> </P>
    <P>帧</P>
    <P>&nbsp;</P>
    <P>&nbsp; 这里以电影说明帧 场景 与动画的关系。电影是将元件的连续动作拍成一个个静态的画面,就像照片的低片一样,而当所有的静态画面快速播放时,眼睛的视觉暂留就会让我们产生元件在动作的感觉,这就是电影播放的概念。</P>
    <P>&nbsp; 在制作动画时,这一个个静态的画面被称为帧,我们是以帧为基础,进行元件制作 设计和编辑的,由每一幕相连续的动作组成一部完整的动画。场景是属于较大的单位,一个场景往往是由少至数个多至数百个的帧组成的。而帧数量的多少,则右动画制作者视剧情来定的。</P>
    <P>&nbsp; 在时间轴中,若帧格中是实心的圆黑点,表示这一帧是关键帧,每个关键帧的内容可以不同;若帧格中的是空心圆点,表示这一帧是空白关键帧,也就是这一帧的内容为空;若帧格呈现灰色,则表示这一帧是延续上一帧的内容。</P>
    <P>&nbsp;</P>
    <P>&nbsp;播放速度</P>
    <P>&nbsp; 动画的播放速度虽然无法在画面实际看到,但它却是影响一个动画长度以及剧情节奏的重要因素。如果每秒播放的帧越多,播放的速度就越快。场景的交替也就越紧凑。所以播放动画的速度,必须配合动画的剧情,节奏及动画整体的结构长度来考虑。</P>
    <P>&nbsp;</P>
    <P>&nbsp;元件</P>
    <P>&nbsp;</P>
    <P>&nbsp; 动画中的元件,指的是动画中的各个图片或文字,flash有个设计非常贴心的元件库,它将所有可以使用的元件全部收集在一起,方便观看。寻找及加入动画中。一个动画要用到非常多夫人元件。Flash里将它分为3类;图形 影片剪辑及按钮。</P></DIV>
  • gif

    2007-4-11

  • gif

    2007-4-11

  • 残酷的爱

    2007-4-11

     

     

        人影缭乱中,我一眼就看到了林晓叶。当然,当时我并不知道她叫林晓叶,我看她只是因为她太醒目。一袭红裙,火一样的燃烧着。裙摆很短,只勉强遮得住臀,剩下的部分被黑色的丝袜巧妙的掩藏起来,空留无数不甘愿的遐想。

        
    正在这时,她转过了头,我没来得及躲开我的目光,事实上,我也没有想过要躲。于是,我晃了晃手里的杯子,对她作了个干杯的姿势,然后将杯里的酒一饮而尽。她冲我笑,一双美丽的眼睛里装满了好奇。然后,她向我走过来。姿势极魅惑,仿佛青蛇刚学会使用双腿的慵懒。

        “
    先生,你是一个人吗?欢场女子的口吻。我只是微微的抬眼,五彩缤纷的一张脸,绿的眼影,黑的唇线,额际是画上去的一朵红艳的玫瑰,杂乱的可怕,却又带着致命的诱惑。我挑眉而笑:现在不是了。

        
    她竟有些紧张,笑里还揉进一点不明所以的羞涩。我用酒杯罩住了脸上的嘲讽,虽然一向讨厌做作的女子,所幸不过只是逢场作戏。

        
    唤了侍者,叫他加个杯子。酒是调酒师最新的作品,叫暗香归去,几种颜色纠缠起来,初入口,极清甜,融在舌尖,还有些微微的果香。她啜吸了一口,突然转过头问我:你叫什么名字?

        
    我一愣,大家都是出来玩的,名字是个避忌,熟了以后,才会透露身份。一见面马上就问名字的绝无仅有。我有些不悦,脸上笑的冷淡:陆生。说完已萌生退意,不通人情的女子,敬谢不敏。还没等我找理由离开,她的第二个问题又扔过来:这酒叫什么名字?

        
    我说:暗香归去。

        
    她已经接连喝了小半杯,浅浅的醉意已经浮开,化作一团红云,一时间竟在野性中横添了妩媚:疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏。应该是这个暗香吧!

        
    我讶然,这个女子,竟也有几分才情。想必还不至于太过寡淡,于是又留下。

        
    一个小时以后,我扶着醉得一塌糊涂的她离开。

        
    这个妖精样的女子,聊起天来才发现颇有些文学功底。聊的畅快了,两个人索性开始比诗,对不出的便喝酒。输的人是我,醉的人是她。只因为她的酒量比她的文才差太多。

        
    我知道了她叫林晓叶。现在在一家毫不起眼的广告公司工作。而我当然不叫陆生,我叫秦阳,今年29岁。拥有一家规模可观的公司,却毫不辛苦。因为我的父母都是政界高官,从我办公司开始,就是一路绿灯。

        
    我还有一个固定的女朋友,叫米晴。我们在一起已经快六年了。她是一个记者,跑外勤的,经常出差。在她出差的时候,我便自己出来找乐子。

        
    我把这个叫林晓叶的女人带回了家,她几乎已经不省人事。我扶她到沙发上躺下,自己去冲了个凉,然后就一脸厌烦的回了房间。微醺是美,但是一个酩酊大醉的女人很难让人产生兴趣,何况她在路上还吐了好几次,我的车上到现在还是一片狼藉。

        
    虽然气闷,却不妨一夜好眠。

        
    醒来的时候天已经大亮,昨夜忘记了拉上窗帘,阳光是倒进来的,淋了我一身。恍惚闻到饭菜的香气,以为是错觉。

        
    走出卧室,却看到一个女子背对着我坐在桌前。我皱了眉,这个身影并不熟悉。我的脚步让她转过了头,仍是一张陌生的脸,清秀而恬静。

        
    她看懂了我眼里的疑惑,主动回答我:我是林晓叶啊,昨晚你带回来的那个女人。

        
    我愕然,怎么也无法把面前这张清秀的脸和昨夜的画板联系起来。还没等我开口,她突然跳起来,:哎呀,我还煮着汤。然后就风一样的跑去厨房。

        
    我苦笑,自己遇到了童话里的田螺姑娘。可惜,我不是那个一身孤单的农家小伙子。

        
    吃完饭,她便告别。这顿饭,说是对我收留她一晚的感谢。我语带轻佻:我以为你可以用别的方式报答。

        
    她的脸上立刻飞上两朵红云。

        
    我的心里隐隐浮上疑惑,这个奇特的女子,卸下浓妆,一双眼分外清澈。那么,为何要把自己装扮的五彩斑斓的出现在酒吧里?是偶尔排遣寂寞,抑或道行精深到阅人无数的我都无法看透?

        
    无论如何,这个叫林晓叶的女子,成功的吸引了我。仅限于吸引而已。

        
    但足够我下决心追求她。

        
    追求女人,不外乎邀请吃饭和送花两个方法,只是过程要浪漫。原以为会经历一些挫折,谁知道没花费多大的力气,林晓叶便成了我暂时的女伴。

        
    我预计的交往时间,是四个月。四个月以后,米晴就该从国外回来了。

        
    米晴是太阳花,一身灿烂。而林晓叶却是苍白而娇弱的,欢爱的时候,水一样的虚软在我的怀里。使我不敢紧握她的腰,生怕她会脆弱的碎掉。

        
    这样的女子,极大的满足了男人的虚荣。更何况,我本来就是一个虚荣的男人。但是,我不可能会为她放弃米晴。三十岁的男人,清楚自己需要的是什么。

        
    但即使只是逢场作戏,我也不会吝惜成本。

        
    她辞了那份收入微薄的工作,搬进了我为她租的小公寓里。二十四岁的女子,还未摆脱孩子的心性,屋子里堆满了各种各样的公仔。一瞬间会让人误会走进了玩具城。

        
    米晴打电话给我,语带叹息:秦阳,我这次采访完了就转内勤,编编稿子什么的了。老是这么跑,也不是办法。我开玩笑:终于舍得放下工作,关心一下我了。”“秦阳,米晴喊了我的名字却很长时间没有说话,我疑心她知道了什么,正想着怎样遮掩,米晴突然说:我已经二十九岁了。

        
    我心生不舍,米晴的语气从来没来没有像现在这样落寞。从我认识她那天起,她就一副乐观坚韧地样子,突然而来的脆弱让我措手不及。我说:米晴,等你回来,我们结婚吧。

        
    米晴显然没想到我会在这时候求婚,电话这边看不到她的表情,我笑着打趣:再不答应,我就后悔了啊!她急忙说:你敢!说完才惊觉自己表现出的惊慌,立刻嗔怒着说:不理你了,我挂电话了,末了还是不放心,追加了一句:注意身体啊,别总是喝酒。

        
    我已经决定和米晴结婚了,林晓叶却对我愈加依赖,连睡觉都紧紧拥着我,我不耐得推开,她又不放弃的缠上来。直到我在她的泫然欲泣中投降,安慰着拥住她。几次想向她提出分手,看着她小鹿一样清澈的眼睛,犹豫着又沉默。她似乎发现我的异样,总是半真半假的说:我现在什么都没有,如果你也不要我了,我就去死。我便愈加难开口。

        
    挣扎是一种最残酷的煎熬。我突然发现我在这场爱情游戏里无法脱身。那个清秀如兰的女子,正用她的柔弱作武器,一点一点的击垮我,使我无力反击。她的电话越打越频繁,只要我晚上稍微晚回去一会,她便坐在公寓外面的长椅上等我,赤着脚,裹在一件单薄的毛衣里,在风中哆嗦的像一株凋零的花。。

        
    我开始愤怒,回到公寓一开口便是大声的责骂,她只是哭,哭完了便去端汤给我。我扬手打飞,滚热的汤溅出来,她的手一片红肿。她忍着泪,只顾着一点一点拾起地上的碎片。我终究不是一个残忍的人,忍不住扶她起来,她就靠在我怀里,揪着我的衣角,哀求似的问:你还是爱我的是吧!而我早已无力回答。

        
    当愤怒变成了厌倦,厌倦变成了恐惧,我试着疏远她。不再去公寓,也不再接她电话。隔了几日,她便发短信过来:生不相从死相从。我心生疑惑,终是亲密过的人,忍不住回去看她。她坐在房间的地上,女鬼一样的苍白憔悴。拉起她的手,臂上是一道一道的划痕,血肉模糊。

        
    我几乎惊厥。

        
    米晴打电话给我,说她已经到机场的时候,我刚带林晓叶从医院回来。我躲去卫生间给米晴打电话,托辞说公司临时有业务走不开。米晴忍不住抱怨:都快半年不见了,你居然还不来接我,你这样让我怎样安心嫁给你。本来想给你个惊喜,结果有惊无喜啊!我开口,含糊的应声,却终于没有说出安慰的话。米晴大概以为我太忙,也不多追问,只说休息好了来看我。

        
    一出卫生间,林晓叶站在门口,眼睛直直的盯着我。我奇怪的问她:怎么一个人跑出来了?她也不说话,眼泪流个不停。我心生疲惫:又怎么了?她语气里满是尖锐的质问:她是谁?她居然是在偷听我电话,我暴怒:她是我女朋友!

        
    她顿时僵住,用力的咬唇,有血渗出来。我心力交瘁:晓叶,我们好聚好散好吗?我和我女朋友就快结婚了。我会给你一笔钱,足够你以后生活。

        
    我起身拿起外衣,回头看了她一眼,对不起。就要开门。

        
    她突然大喊了起来,那声音嘶哑如裂。我转身,看见她用力的向墙上撞去,赶紧疾步扑过去抱住她。:......你这......”, 我颤抖的语不成句。她仰起脸,脸上却是一脸的坚决:秦阳,你不能离开我,我已经有了你的孩子。

        
    晴天霹雳,我被震得失去思考能力,半晌才有反应:这不可能,我每次都做了安全措施。

        
    她扶着墙壁站起来秦阳,这是我最后的武器。她突然笑了:我用针把避孕套都弄破了。

        
    我惊愕,好容易才找到自己的舌头:为什么?你为什么要这么做?

        
    她表情凄然的看着我:我从一开始就知道你有女朋友,我在你钱包里看到过她的照片。我也知道,你对我只是玩玩而已。所以,我竭尽全力的抓住你,不惜任何方式。

        
    她的平静让我惊惶:林晓叶,你赶紧去把孩子流掉。我不会娶你的。

        
    她脸色微变,从嘴角溢出嘲讽:秦阳,你不要忘记你父母的身份。我相信他们不想听到这样的丑闻。

        
    彻骨的寒冷袭来,她原来什么都知道,包括我的家庭。而我,却一直沉迷在她清澈如水的眼神里。现在却发现,她的眼神只是太幽深,幽深到我从来没有看透那里面埋藏的东西。

        
    我和米晴分手了。这是我唯一的选择。

        
    我把买好的戒指送给她,用爱情的信物来纪念分离。她的指尖冰冷,颤抖着过来轻触我的脸:为什么,为什么,为什么。一遍一遍的重复问。我心痛不已的说:小晴,对不起,另外一个女人,怀了我的孩子。

        
    戒指从她的掌心滑落,她茫然的看着我,然后无措的离开,梦游一样的惶惑。

        
    就在那天,米晴发生了车祸。再看到她,已是生离死别。白布下她的脸近在咫尺,我却不敢掀起。痛和悔一起涌来,我伏在她床边号啕大哭。

        
    大家还没有来得及知道我们分手的消息,都把我的眼泪当成悲痛。只有我知道,是我一手造成了她的死亡。只有我知道,我的一场爱情游戏,毁了我们的一生。

        
    我和林晓叶搬到一起住。她怀了我的孩子,我不想她再出事。她的精神状况越来越差,总是夜半醒来,然后惊惶的大喊。我伸手去抱她,她便狠狠的抓住我,指甲陷进我的肉里,直到抓的鲜血淋漓。

        
    她开始拒绝吃东西,只紧紧抱着腹。我轻哄着要带她去医院,谁知道她却突然哭喊着冲上来扑打我,我在她的断断续续的话语里才知道,她以为我要带她去拿掉孩子。我常常要筋疲力尽才能安抚下她的惊恐。

        
    偶尔她精神好一点,就会煮汤给我喝。然后一直静静的看着窗外,凝固成一幅静止的剪影。

        
    突然有一天,她问我:秦阳,你知道为什么我会去酒吧吗?

        
    我摇头。

        
    她笑的很温柔:因为你。我跟着你走进那里。连续几天,你没有看过我一眼。于是,我仔细观察接近你的女子,学她们的打扮,学她们的走路姿势。

        “
    我知道你根本不想认真,所以我想用这样的身份陪你,用我的方式。可是,她语气里有难以掩藏的酸涩:我爱上了你。也许,从一开始就爱上了你。所以,我竭尽所能的抓住你。不管用多残忍的方式。

        
    我走过去抱住她:对不起。

        “
    是我害死了米晴。她推开我,突然又陷入歇斯底里。

        
    我的心因为这个名字而痛了一下,赶紧安慰她:不是你的错,是我的错。

        
    她突然露出了一个凄绝的笑容,秦阳,是我找人撞死她的。

        
    愣了一下,我猛地一巴掌挥出去,打得她的嘴角流血。

        
    我的眼睛里喷出火来:你怎么能这么残忍!我不是已经和她分手了吗?我不是答应和你在一起了吗?你为什么还要这样做?

        
    她定定的,一字一句的说:我要你只属于我一个人。

        
    我咬牙窃齿:你根本就是个疯子!

        
    她突然不可遏止的大笑,笑得全身都在颤抖:还有,秦阳,你知道吗?我根本就没有怀孕。

        
    我说不出话,只是死死的盯着那张美丽的脸,几乎要克制不住地杀了她。

        
    她突然眼波流转,第一次相遇似的妖媚:秦阳,我告诉你这些,就是为了让你恨我。因为我知道,我永远做不了你最爱的人了。那就做你最恨的吧!

        
    林晓叶被警察带走了。我不知道自己怎么走出房子的。外面的阳光正好,我却全身发冷,骨骼里都是冻僵的声音。我没有资格恨林晓叶。她的爱情,如此的残酷,但是,我又何尝不残忍?是我给了她希望,又毁了她的梦。我坚持这只是一场游戏,可是在爱情的游戏里,谁都会迷失。这场悲剧,我才是最初的主导。我才是最应该判罪的那个人。

        
    秋天来了,天气很潮湿。空气里都是腐烂的植物的味道。我把那枚戒指埋进土里,另一枚,戴到自己的无名指上。这个秋天,我和米晴本来应该有一场盛大的婚礼。如今,我拥有的却只剩冰冷的墓碑。我吻着墓碑上的名字,米晴从里面走出来,牵起我的手,我闭了眼微笑着说:我爱你。

        
    永不会再醒。

  • 摄影

    2007-4-11

     一、电影运动的构成

    电影的运动主要由两方面组成:被摄对象运动;摄影机运动。

    电影的运动又具体表现为以下三种情况:

    、被摄对象运动:


    、摄影机运动:


    、综合运动:

     

    二、摄影机运动的主要方式

    1
    、推镜头(推):

    两种情况:

    A
    、摄影机沿光轴方向向前移动;

    B
    、采取变焦距镜头,从短焦距调至长焦距。


    两种方法的区别:

    、变焦距镜头往往带有强调的成分。

    、变焦距镜头的主要特征是主观性,摄影机前行的主要特征则是客观性。


    推镜头的作用:

    马尔丹讲:

    、介绍:镜头的移动把我们带入故事环境。

    、突出一个重要的戏剧元素。

    、内心表现。


    我认为推镜头的作用主要如下:

    、把观众带入故事环境;(摄影机前行)

    、把被摄主体(人或者物)从众多的被摄对象中突出出来;

    、突出人物身体某一部分的表演的表现力,如脸、手、眼睛等。

    、强调、夸张某一被摄物体的局部。(变焦距镜头)

    、代表剧中人物的主观视线。(变焦距镜头)

    、表现人物的内心感受。(变焦距镜头)《法国中尉的女人、海边相遇》。


    2
    、拉镜头(拉):

    两种情况:

    A
    摄影机沿光轴方向向后移动;

    B
    采取变焦距镜头,从长焦距调至短焦距。


    两种方法的区别:

    、变焦距镜头往往带有强调的成分。

    变焦距镜头的主要特征是主观性,摄影机后退的主要特征则是客观性。


    拉镜头的作用:

    马尔丹讲:

    、作为结论;

    、表现在空间中远离;

    道德思想上的突破;

    孤独感、痛苦感、无能为力感和死亡感。


    我认为拉镜头的作用主要如下:

    、表现被摄主体与它所处环境的关系;

    、结束一个段落或者为全片结尾。


    3
    、摇镜头(摇):

    在拍摄一个镜头时,摄影机的机位不动,只有机身作上下、左右的旋转等运动。

     


    马尔丹把摇镜头分为三类:

    、纯描述性摇镜头;

    、表现性摇镜头:以某种技巧摄影为基础,表现一种人的印象或思想,如《雁南飞》中树的摇镜头。

    、戏剧性摇镜头。


    我认为摇镜头的作用主要是:

    、介绍环境。

    、从一个被摄主体转向另一个被摄主体。

    、表现人物的运动。

    、代表剧中人物的主观视线。

    、表现剧中人物的内心感受。


    4
    、移动镜头(移):

    摄影机沿水平方向作各方面的移动。(是垂直方向)。

    两种情况:

    A
    、人不动,摄影机动;

    B
    、人和摄影机都动。(接近,但是,速度不一样)。


    5
    、跟镜头(跟):

    摄影机跟随被摄主体一起运动。

    的区别:

    、摄影机的运动速度与被摄主体的运动速度一致;

    、被摄主体在画面构图中的位置基本不变;

    、画面构图的景别不变。


    6
    、静止镜头

    要树立大的运动观念。在这种观念下,静止镜头也是一种电影运动的一种。

    如《鸟人》的静止镜头。

    如《悲情城市》的静止景深镜头。


    最后需要说明的是:在一部影片的实际拍摄中,推、拉、摇、移、跟和静止,往往是综合运用的。不应该把它们严格分开。


    、课堂练习:放一段电影片断,由同学写出每个镜头的运动形式。


    三、运动在电影中的作用(摄影机运动)

    1
    、使影片形成一种的美感。摄影机的推拉摇移跟,使影像富于变化,避免了呆板和僵化。

    2
    、增加了影片的真实感。自然界万物,特别是人,主要是以动的形式存在的。所以,摄影机的运动使电影更接近生活中的自然形态。

    3
    运动能造成强烈的视觉刺激,所以,它是商业片实现票房价值的一种重要手段。有些商业片的片种就是建立在运动元素的基础之上的,如武打片、警匪片、追逐片等等。

    4
    、摄影机的运动是实现长镜头效果的重要手段。而长镜头效果又可以使影片具有纪实主义作品的美学特征和艺术魅力。


    、课堂作业:让同学们用一个镜头讲述一件事情。

    《开会》。

    《照相》。

     

    四、长镜头创作方法蒙太奇创作方法

    世界电影创作有两大体系:长镜头创作方法蒙太奇创作方法

    蒙太奇的创作方法的核心是通过镜头的组接(即:113)来叙事、刻划人物和表达思想。

    长镜头的创作方法蒙太奇的创作方法相反,它不是依赖镜头的组接,而是通过一个镜头中的场面调度来叙事、刻划人物和表达思想。

    长镜头创作方法蒙太奇创作方法是世界电影创作中的两大潮流,或者说两大分支。它们领导着、主宰着世界电影的全部创作。当然,世界电影史中还有许多具体的电影流派和分支。但是,不管制作者承认与否,不管制作者自己如何标榜,我们几乎能够从世界任何一部影片中,找到长镜头创作方法蒙太奇创作方法的影子。

    原因何在?因为两种创作方法的存在,有着深刻的社会、艺术、文化、哲学原因。

    1
    两种创作方法的不同:

    、戏剧化与生活化(作品的审美特征):戏剧化与生活化是众多艺术作品所呈现的两种主要的审美特征。

    、表现与再现(艺术家的创作态度):表现与再现是艺术家反映生活、进行艺术创作的两种主要创作状态。

    、导师与朋友(制作者与欣赏者的关系):一个是居高临下的指点江山,一个是朋友式的相互交流。

    (时代特征):传统文学与现代文学的重要标志是:一个是Write );一个是Read)。前者, 创作者更多地注意的是(自己的),而且他们高高在上,为欣赏者指点江山;后者,创作者虽然也是在写,但是,他们更多的是为了读者的而写。并且,他们与读者是平等的,他们把叙事交给读者,把结局交给读者,把判断交给读者,把思想交给读者。这样做的结果,不仅使欣赏者与艺术作品之间的距离大大缩短,更重要的是:使欣赏者变被动为主动,使他们更积极地深入作品,与创作者一道思考,一道参与作品的创作。应该指出:电影中的长镜头的创作方法与现代文学的是一致的。


    2
    两种创作方法的文化、哲学背景:

    ”——审美需求:

    许多电影理论家、艺术家将电影艺术的魅力总结为:(魔镜)与(窗户)。就是虚幻,就是用电影表现我们现实生活中所没有的,表现我们人类的梦想,就是月光宝盒

    则是表现我们生活中的客观存在。在电影中,我们透过窗户看我们的左邻右舍,同时,我们看我们自己。使电影中的生活比现实中更生活,即所谓的生活扑面而来

    所以,实际上是人类的两大审美需求。


    、理性与感性——把握方式:

    我们生活在世界中,人们总想把握我们的世界,包括我们人类自己。从必然王国到自由王国。而理性和感性是人类把握世界的两个基本入径。

    理性:具体,精密,分析,科学。

    感性:整体,浑然,感悟,艺术。
     

  • 什么是素描

    2007-4-11

     

    素描狭义上讲,包含有朴素的描写之意。它是用铅笔、毛笔、钢笔、碳笔,甚至是现在流行的手写版的画笔等工具做单色的描绘。从广义上讲,素描是一切造型艺术(包括绘画、建筑、雕塑等)的基础训练学科。是通过线条、色块的深浅把我们所画的物象的体积的感觉和空间的感觉真实的表现在平面的纸上。学习美术必须打好素描基础。

     

     

     


    一、什么是素描:
    1.素描( DRAWING )、 速写( SKETCH )、素描( DESSEIN )
    2.
    由木炭,铅笔,钢笔等,以线条来画出物象明暗的单色画,称做素描。素描是一切绘画的基础,这是研究的过程中所必须经过的一个阶段。(艺术家杂志,论素描--萧如松)
    3.
    素描通常意味着可于平面留下痕迹的方法,如蜡笔,炭笔,钢笔,画笔,墨水,及纸张,其它还包括在湿濡的陶土,沾了墨水的布条,金属,石器,容器或布的表面所造成的磨损。(艺术视觉百科全书)
    4.
    轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感,观者从欣赏过程中可感受这一点。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系,并包括节奏,主动与被动的周围环境,平面,体积,色调,及质感。
    5.
    素描是一种正式的艺术创作,以单色线条来表现直观世界中的事物,亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像绘画那样重视总体和彩色,而是着重结构和形式。(大不列颠百科全书)
    6.
    在西洋美术辞典(雄狮图书公司出版)这本书中,与素描相关的解释,只有速写一项,文中认为作品或作品部份的粗略草图,是艺术家针对光影、构图和全幅之规模等要点所作的研究和探讨;它是全幅画的初步构图或其中之一。一幅出自风景画家的速写素描通常是一幅小而快的记录,用来表现风景的光线效果,同时也是为了将来重新作画时的构想作准备。

    二、素描的地位:
    1.
    素描为一门独立的艺术,具有独立的地位和价值。
    2.
    素描是其它艺术的必然基础,尤其是水彩,油画,版画,雕刻(浮雕),另外对平面设计,也是画草图的必要基础。素描虽然被视为是两度空间的艺术,不需要颜色及第三度空间,却也同时暗示这两者。
    3.
    素描是画家工作的最后成果,也可以作为复制或摹写的基础,但以它的性质而言,它是独特的。虽然各种艺术不一定都要先绘出素描稿,但素描却是一切观赏艺术的基础。在作画时往往预先勾出轮廓作为草稿,然后用色彩渲染,当艺术作品完成时,素描稿常被掩没或销毁。因此,素描只是一种技术准备。到14世纪末,素描不再仅是附属品,而成为一门独立的艺术。它有着广泛的表现范畴:能表现体积、空间、深度、实质和动作。文艺复兴以后,素描已不仅只有实用地位,而是成为能代表人类创作能力的艺术品。

    .素描的技法和种类:
    1.
    线和线条技法,素描的要素是线,但是线在实质上却是不存在的,它只代表物体、颜色和平面的边界,用来作为物体的幻觉表现。直到近代,线才被人们认为是形式的自发要素,并且独立于被描绘的物体之外。
    2.
    素描是用线条来组成物体的形象,并且描绘于平面之上,藉由线条形式引起观者的联想。例如两条线相交所构成的角形,可以被认为是某平面的边界;另外加上第三条线可以在画面上造成立体感。弧形的线条可以象征拱顶,交会聚集的线条可表现深度。人们可以从线条的变化当中,得到可以领会的形象。因此透过线条的手段,单纯的轮廓勾勒可以发展成精致的素描。
    3.
    在素描中可以用线条区分立体与平面,至于色彩明暗是为了加强和厘清整体与部分的关系。我们可以运用线条的开始,消失和中断来画出边界,并且形成平面,也可使色彩至边界而上。线条的粗细能表现物体的变化,甚至光和影也可用线条的笔触变化表现出来。
    4.
    素描的线条技法还需要平面技法的辅助。平面技法在使用炭粉笔时,在明暗对照上可用擦笔法。而更重要的是使用毛笔画法,因为毛笔能发挥笔触的宽度和笔调的强度并且能增加空间感和立体感。素描也可用多色画笔作为基本材料,用来加强素描效果以及素描的艺术性。

    .素描工具:
    1.
    素描的工具种类很多,如石笔、炭笔、铁笔、粉笔、毛笔、铅笔和钢笔等;也有用钻子和金钢石作画的。工具的不同关系着素描的性质和构图,工具也能影响画家的情绪和技巧。
    2.
    工具的选用取决于画家所想要达到的艺术效果。一般认为,干笔适宜作清晰的线条,水笔宜于表现平面;精美的笔触可用毛笔挥洒,而广阔的田野则可用铅笔或粉笔去勾勒。炭笔是两者都可兼用的。
    3.
    以作品尺寸而言,大幅素描作品适宜用木炭来画,对于轮廓、照应等可经长久的时间细细研究、分析。至于铅笔适合较小尺寸,很少大张的铅笔画,而钢笔画则更小了,往往在插画上用得较多。

    .素描题材:
    1.
    素描原是为绘画、雕刻等艺术服务的,后因其流畅、充实和美观,发展成为独立的艺术。其题材可以取自任何事物,不受拘束,一般以肖像和风景为主,而西方的素描常是人物和静物,到了19世纪又出现以日常生活为题材的素描。其它还有想象和抽象素描、艺术性建筑素描等。
    2.
    至于20世纪的素描似乎是反映不安、动荡和科学进步的。其中一些以表现线条豪放为特色。还有一些画家试图把生活纳入几何图形中 (立体派)
    3.
    在20世纪各流派中也有X射线式的技法,即同时看到外部和内部。表现主义画家追求『表现一个场面的感情而不是描绘事物的现实外表』,超现实主义者则着重表现潜意识心理。
    4.
    除以上所列举各种形式的素描之外,还有实用性和技术性素描。实用素描要清晰地记载一件客观事物,从总体上说,它不重审美,而突出技术设计。实用素描包括为科学目的而作的插图与说明。很多艺术家作过科学说明的素描。
    5.
    文学作品中的素描插图,一般是为某段文字描写而作的图画说明,但因它表现了画家特有笔法风格,至今还享有崇高的艺术声誉。与此相关的还有漫画,这是用于社会批评而创作的一种假定性图画。并由此而发展成连环图画,进而演变成现代卡通动画片。

    .素描线条的演变:
    1.
    线条的解放:(安格尔对绘画线条的革新)
    (1).
    在古典主义法则笼罩之下,线条本身除了被用作『完美比例』的度量外,它的功能是被抑制的。
    (2).
    安格尔最大的贡献便是打破将线条仅限于对物象比例描绘的限制,而拓展到图案花纹的形式。
    (3).
    对安格尔而言,人体的比例并不求自『自然』或实证的实现,他运用曲线在画面上探求人体之比例位置与姿势。这种直接运用线条在画面的处理,强调画面的平面性,使事物本身之重要性,附属于形式要求之下。
    (4).
    讲求结构与形式,而不惜更改事物原有比例以配合整体视觉完整,同时并介入了图案花纹式之构图。
    2.
    强调线条本身意义与表达的特质。
    3.
    线条的运作成为个人内在律动与情感的抒发:
    (1).
    一个线条在画面的行进的痕迹,乃接受自创作者内在自发性律动的影响。
    (2).
    德拉克洛瓦将个人感情强烈投射在线之运用,不只将线条的功能远脱离古典传统,并将素描积极推向绘画,使绘画上明显笔触的物质性增强,奠定现代绘画发展的基础。

    .东方的素描:
    1.
    西方人认为,纯素描在远东极负盛名,多数的中国及日本艺术家都只作所谓的毛笔素描,他们不采用不透明的颜料,而以直接的笔触造成整体。在波斯--瑞札,阿巴西( RIZA ABBASI1565)也同样不用颜色而以书法线条来表现创作,把其思路幻想透过笔和刷子表现出来。
    2.
    我国的山水,兰竹,花鸟,水墨画,实在完全是一种素描,自由潇洒素雅的感觉。虽然寥寥几笔,可是这里面也含着与油画同样的条件。也要有气韵,有强弱,有力量。
    3.
    中国早在公元前二世纪就已出现了素描,到汉朝末年,以线描为其特色的壁画已有很多,北魏和唐朝以后,中国素描画即相当普遍地出现在绢、纸和册页上。

    . 艺术家对素描的态度:
    不少艺术家曾临摹其它艺术家的素描,如鲁本斯 (RUBENS;公元1577~1640)、林布兰特 (REMBRANDT;公元1609~1669)及梵谷 (VAN GOGH;公元1853~1890)。临摹者藉素描以学习人师的风格及语汇,以便再创高峰。这是学习素描极重要的一步,也是准备作画的不二法门。

     

  • flash故事动画的一些想法

    2007-4-11

     动画短片的剧本类型

    ——
    讲演人 中国传媒大学动画学院副院长兼动画艺术系主任、教授 张骏

    中国传媒大学动画学院在读硕士研究生 吕鸿雁

    动画短片一般指片长30分钟以内的动画作品,以1015分钟长度的居多,短的只有几分钟甚至1分钟左右。在当今动画长片颇为盛行的年代里,动画短片历久弥新,始终保持着顽强的生命力和鲜活的状态。任何一种新的动画形式上的创新无不首先从动画短片中得到体现,进而发展运用到动画长片之中。

    动画短片分为实用动画短片和实验动画短片两种。前者主要用于科普、课件、商业广告、音乐电视等,后者较多注重个人情感的表达并进行形式和技法上的探索与尝试,比较艺术化、个性化。追溯其历史,它的产生紧紧伴随着电影技术的发明与发展,之后它又作为影院片的假演片成为中途休息时的调剂影片。把几部动画短片放在一起在影院中放映,是孩子们的最爱。随着电视的出现,动画短片又活跃在荧屏上受到广大观众的欢迎。近年来flash动画开启了网络上的一道新风景,并且又回过来进驻到电视领域,一些音乐电视和电视小品都被演绎成生动有趣的flash动画在电视中播出。各国的动画大赛中还专门为动画短片设置奖项,以鼓励动画艺术上的创新。

    动画短片的剧本创作是动画短片制作的关键。法国动画导演雅克勒密·杰雷(代表作有《青蛙的寓言》)在中国传媒大学动画学院讲课时曾说,一部好电影的成功有三个要素:第一是一个好的故事,第二是一个好的故事,第三还是一个好的故事。短片虽短,开端、发展、高潮以及一个情理之中意料之外的结局常常是不可缺少的。所以探讨动画短片的剧情类型、重视剧本的质量是一个很重要的课题。笔者认为实验动画短片的剧本大致有以下几种类型:

    一、情感型

    动画导演通过一个故事来表达自己的内心情感,让观众去体会、感受和审美。例如加拿大动画家卡洛琳娜·勒阿芙的《大街》描绘了这样一个情节:病危的外婆将不久于人世了,父亲漠不关心,儿子盼着外婆早点去世后自己可以占领外婆的屋子,只有妈妈一个人日夜操劳,最终累得病到了。在父亲的提议下,家人把外婆送到了养老院。妈妈病愈后立即又将外婆接了回来,给予了老人生命的最后关怀。虽然所有的人都嫌弃外婆,但外婆却在临终前仍想着外孙和外孙女,将最珍贵的首饰留给了他们。短片生动的展示了这一家人的冷漠,让观众感受到了人间的世态炎凉。又例如荷兰的动画家米沙埃勒·丢道克·德威特的《父与女》讲述了一个小女孩在目睹父亲出海之后,每天每月每年甚至用她的一生来盼望父亲归来的故事。虽然情节画面都很简单,却表达出真切的父女之情,带给人以凄美的视觉感受。加拿大动画家米歇尔·古努瓦耶的《羽毛》讲述了有人给男人送来一只盒子,里面有一只鸡。男人开始对鸡关怀备至,慢慢地冷淡疏远,最后到拔毛摧残,然而这一切却是一个女人的梦。女人从恶梦中惊醒,看了看身边的丈夫,起身坐到了床边。然而她却真切地看到了在她的脚下有一堆鸡的羽毛。这部短片看后让人不寒而栗,同时也留给观众一个对家庭关系或家庭暴力联想的空间。

    二、幽默型

    幽默型动画短片在动画短片中占有相当的数量和重要地位。例如美国迪斯尼公司的《米老鼠》、《唐老鸭》系列,华纳公司的《乐一通》、《欢乐小旋律》系列,汉那和巴贝拉创作的《猫与老鼠》、《燧石时代》系列等目的都是为了娱乐观众,观众笑声的大小往往意味着动画片成功的多少。在美国动画家维勒·维顿的泥塑偶拍动画片《伟大的科尼多》中,一会儿是美国电视节目主持人,一会儿是巴顿将军,一会儿是摇滚歌星,一会儿又是罗斯福总统,滑稽的面部表情加上典型的个性语言让观众忍俊不禁。在迪斯尼公司《果菲的马戏中》,导演给果菲设置了几个上马的姿势:用梯子上或用上马石上,用上启式上或踩马蹬上,结果果菲丑态百出,而马却在旁边哈哈大笑。马载着果菲小跑,加速跑,快跑,跨栏跑,倒着跑,不是小马和果菲跑到了树杈上,就是马在半空休息,果菲被吊在马肚子下拼命地跑。

    三、探索型

    这类短片是导演运用点线面、色彩等抽象形态配合以音乐构成,或者运用各种新型材料,如沙子、盐、铁丝、绳子、折纸、几何形体、电脑程序等来制作的。加拿大动画家麦克拉伦是探索型动画短片的高手,他的《爵士乐》、《幻想》、《马赛克》、《色彩随想曲》、《白色闪烁》、《视平线》、《图画接图画的运动》等都是他的代表作。他在《双人舞》中让两个舞蹈演员的动作不断地延迟、停顿,让人感受到许许多多舞蹈演员的运动节奏,给人带来美的享受。英国动画家保罗·布什创作的《信天翁》花费了两年时间才得以完成,是通过直接在胶片上刮擦制作而成的,这种形式是以前从来没有人做过的。而日本动画家手冢治虫在《被毁坏的影片》中则给我们讲述了如下的一个故事:英雄在铁轨上救了美女,却被强盗盯上了。强盗跨过一格又一格电影胶片去追英雄,却遭到英雄一顿暴打。结局是英雄和美女依依不舍的离别。片中出现了许多的直线条和碎点,有时音画还不同步,有时还有跳格,有趣的是英雄还用雨伞来为美女躲过直线条式的雨点,整部影片充满了探索精神。

    四、哲理型

    这一类短片常常通过一个寓言故事来表达一个哲理,具有寓教于乐的特点。克罗蒂亚动画家波里沃基·多维尼考维克·波尔多创作的《学走路》讲述的是一个孩子在学走路的过程中有四个大人分别要他去遵循某种规则,比方要顶胳膊、走正步、单脚用力、头腹互动等。完全遵循了大人们的教导,孩子却不会走路了。思考良久之后,孩子扔掉了大人们给他的奖牌,顶住了大人们给他的种种压力,坚持不按别人给他设置好的走路规则,愉快的走出一条自己的新路来。阿达导演的《三个和尚》讲述了这样一个故事:一个和尚挑水喝,两个和尚抬水喝,三个和尚没水喝,结局有些悲观,动画片在这里增加了一个情节,小老鼠将油灯打翻引起了庙宇中的火灾,危险波及到了每一个和尚,这时大家都行动起来合力取水,共同将大火扑灭下去。事实教育了和尚们,集体的事要争着去做,如果每人都事不关己高高挂起,能推则推,能不负责则不负责,结局将会是每一个个体利益都要受到损害。张骏编剧、李杰导演的《三条忠告》也属于这一类影片。丈夫外出打工20年,回家之日老板给了他两个选择:三条忠告或者20年的工钱,两者只能取其一,丈夫选择了前一条。老板告诉他第一不要走捷径;第二收起好奇心;第三不要在痛苦和仇恨的时候做决定。听从了三条忠告丈夫避免了一个又一个危险,安全的回到家里和亲人团聚,结局是令人意外的:丈夫见到了第一次谋面的儿子和老板给他藏在大面包里的20年的工钱。这个故事告诉我们这样一个哲理:每个人的付出都会有回报,但是有时候这样的回报会来的很迟,需要等待,需要耐心。

    动画短片的剧本类型有时候也可能是兼而有之的。情感型的动画也可能具有探索性,哲理性的动画可能挺幽默,亦能让观众会心一笑。实验性动画短片的创作的繁荣会对一个国家的动画教育和产业的总体水平的提升有着重大的影响。

     

    张骏简介

    1982
    毕业于中央美术学院版画系、获文学学士学位并留校任教,1990年获巴黎第八大学造型艺术硕士(DEA),1994年为中央美术学院副教授,2001年至今为中国传媒大学动画学院副院长兼动画艺术系主任、教授。1993年在中央美术学院创建电脑美术工作室并任主任,其作品《197645》获前进中的中国青年美术作品展览一等奖,《电脑美术的教学和创作》获北京地区普通高等学校教学成果二等奖,作为编剧、策划的动画短片《三条忠告》在日本获国际民间故事和寓言动画比赛二等奖。著有《电脑美术》、《美术、设计与电脑》等书,版画作品曾在中国、瑞典、美国、英国、法国、日本等地展出,作品收藏于中国美术馆、大英博物馆和法国国家图书馆。中国美术家协会会员,享受国务院发给的政府特殊津贴。曾是巴黎第八大学造型艺术系客座讲师,北京市第十一届人民代表大会代表,文化部群星奖和十五规划课题评审委员,广电总局金童奖、金帆奖评审委员,全国多项电脑绘画大赛的发起者及组织者

  • 两只蚂蚁

    2007-4-11



    视频: 两只蚂蚁

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